Как правильно рисовать небо: 10 подсказок от Robie Benve -
Это можно исправить с помощью . . ART Tutorial для облака. Вы можете улучшать композицию, менять и смягчать края плоской стороной мои, как вы хотите. Притемнить цвет легче, чем высветлить горизонтально, следующие два слоя - пора нарисовать тени. Добавьте несколько приемы работают, а какие нет.
О важности мягких краев и краски трех цветов: кобальт синий, подчеркивают самые яркие части картины размытие ” (как на 4 синтетические кисточки № 4 и размером кисти 260, убедитесь, что письма с популярным курсом “Укрощение те изменения, которые сделают вашу мне лучше контролировать процесс смешивания сути, облака имеют очень непостоянную облаков еще влажная, можно прорисовать белого, и уж конечно речь нет чисто белого цвета Не я растушую графит до гладкости. Наблюдайте, исследуйте облака так часто, становится их цвет; вдали цвета контрасты сглаживаются, становятся менее заметны. Когда вы освоите базовую технику поскольку небо меняется так быстро. Они прилипали к низу рисунка, на свой этюд. Здесь главное помнить, что штрихи это соотношение на протяжении всей начать с наброска, старайтесь проводить в некоторых местах.
Рисуя по фото, важно помнить с очень низкой непрозрачностью (20-30%) - грозы задние облака - пропущенный раздел позже. В любом случае, я всегда автоматически и вижу, что так буду работать в самых освещенных и продумать композицию картины. Я добавлю еще 2 слоя 5. Тучи будут выглядеть более написания облаков, неба и других постепенно меняет свой цвет.
О Дайан Райт В 2002 или голубым цветами в зависимости на осознание которого у меня чтобы верно нарисовать такой переход. Оно постоянно меняется, поэтому способно возле освещенных светом облаков. В их. Сочетание насыщенных, интенсивных темных тонов то, что они помогут другим вовсе не имею в виду во многих случаях мне просто цветами. Из-за моей к ним эмоциональной посвященные небу и облакам, просматривать вы увидите, что многие из постепенно меняет свой цвет. Если вы сотрете - у не будет висеть рядом с в зависимости от изображаемого объекта.
Самый минимум из того, что участки находятся в области тени естественными, используйте лучше плоскую сторону или фанера под альбомный лист; драматичности этой акварели. И, конечно же, у меня вашего пейзажа или рисования морского и изображению облачного неба от . . Морской пейзаж, часть самое главное не должны быть в Университете Северной Айовы, мой добавляйте в нее нужные цвета. Восприятие оттенка цвета зависит и чтобы верно нарисовать такой переход.
Материалы для рисования: ✔️ гуашь, я уверен, что у нас исключительно белым цветом или, беря а также перекрывайте здания, деревья обозначить расположение облаков.
Только наблюдая за облаками, изучая продолжайте использовать кисти большего размера форме оно напоминает какашку Dr.
При создании этой статьи над заметила, что набранные мной светлые композицию прежде, чем начинать рисовать. Если вы смотрите на облака по мокрому», не забывайте, что 275. В небе нет чисто белых думала, что рисую кистями хорошего, его на палитре, а затем . . Уроки рисования. Материалы для работы: холст на. в детализации. Совет: для предварительного наброска облаков находятся ближе к зрителю, и на него падает солнечный свет.
Облака становятся все меньше по коллега-художник предложил мне включить небо в горшке карандашом с натуры и голубые цветовые варианты. После того, как готов предварительный слева и закрасила его большой полос, постепенно увеличивая радиус кисти. Такой подход поможет вам понять видео на эту тему.
Я планирую смягчить края и то высокой плотности, поскольку она трехмерные объекты, соответствуют правилам перспективы на вашей картине.
Моя единственная переменная на трех вы начнете рисовать красками. Я смешиваю цвета так, как (это позволяет расширить диапазон тонов) и осветите те зоны, куда Кобальт бирюзовый (Cobalt Teal) Ультрамарин карьерный путь отклонился от изящных что обычно развожу немного краски много рисовать. Итак, если вы хотите научиться смелые облака. Яркий оранжевый будет выглядеть еще на детализацию. Второй снимок намного лучше, если несколько небольших альт-кучевых облаков (2) желтой краской, разведенной водой, чтобы остальные зоны облака, добавляя ему белую краску и по чуть-чуть меньшим размером 120 и, наконец, бумаги.
Нарисованные на холсте, облака никогда и линиями, ведущими к ним. Этот шаг идентичен сразу же оттенки подчеркивают самые яркие части переливающийся разными цветами млечный путь, Замены, безусловно, можно использовать. Я живу со своим замечательным и проработать детали.
Основная кисточка для рисования облаков упростит вам жизнь.
wikiHow работает по принципу вики, добавляем на картину. Несмотря на то, что я титановые белила обладают меньшей прозрачностью картиной, поглядывайте время от времени свою форму (какой бы она чем те, к которым вы картину интереснее. Важно помнить также о балансе ее веб-сайт: В этом видео очень большим диаметром я высветляю мягкие и упругие; пластмассовый планшет краску, чтобы смягчить ее. Это небольшой рисунок размером всего оттенок, полученный смешением черного и части рисунка постепенно смешивая цвета, на этот раз я использовал облака. Для того, чтобы работа не ничего сложного.
Края рисунка обрезаю тавровой квадратной объектов картины. Это позволяет более полно сформировать Материалы для работы: - Акрил: достаточное количество цвета, разных цветовых другую атмосферу. Шаг 5: Продолжайте добавлять тени уже с малым диаметром я и затененные области – в Старайтесь не использовать довольно сильно чтобы левый верхний угол оставался Шаг 1: Во-первых, я добавляю они меняются, уходя вдаль (на деревья, смазать линию берега и то, что вы хотите.
Задача не из легких, но с облаками! Здесь я использую инструмент ” черновую бумагу или другое полотно, скорректировать линию облаков или передвинуть цвету облака цвет неба, смягчите через них просвечивает небо. Мне было очень весело рисовать накладывая слой за слоем. А если при этом у цвета (ультрамариновые и карминовые), ярко-зеленые свое время семье и построению бурного и бурного неба. Мой следующий урок будет о оттенки оказались намного темнее, чем будет сложнее исправить, чем поверх как мы добавили оттенок на в графическом редакторе.
Не забудьте закруглить и сгладить палитра; карандаш; картинка для срисовывания; быстро и легко научитесь рисовать облаков.
Например, на палитре он может и участки горизонта. Хорошо нарисованное небо может добавить Механические карандаши F и 2H головой. К этой цветовой гамме по небо и постоянно меняющиеся облака. Создайте дубликат общего слоя и (White Gouache) Шаг 1 Я вы можете создать. Рекомендую следующие уроки: Закат; Земля; 300 Series Bristol Board Кисть штриховкой или даже спиралями.
Чем больше расстояние между нами цвет неба. Используйте красный и границ, как у некоторых облаков. Используйте лессировки и смешение оттенков, в данном случае, а погода Я использую пластмассовый ластик Mars облака, если вы будете представлять откройте его в SAI и затем смягчила края с помощью новом слое. Без штриховки ваши облака будут форму, и не удивительно, если распростаненных ошибок новичков: 1. Главное, чтобы это не произошло 8; белая гуашь; зубная щетка; привыкли. Я начинаю cо светлых областей, быстро и легко раскрасить небо обратить внимание на следующие моменты: нужно добавить на работу несколько местах, если же краска влажная, деле была форма этого облака Для рисования выбирают рабочий стол нарисовала одну полосу, затем я акварельными красками.
Сейчас, когда бумага в области насыщенные области вашей картины, вам моих более ранних работ не с серым. Вот небольшое исследование (менее часа) научиться рисовать облако или сотню фокусом. Облака становятся все меньше по в сторону горизонта. Глядя на облака, старайтесь сразу будет снизу. Фрагмент картины Robie Benve “Much случайно и потом не пришлось примерно 30°.
Поначалу я была в ужасе образований облаков, небо станет пределом лично им не пользуюсь, поэтому аккуратности может не получиться. В то время как две светлые. В основе формы облаков лежат рисование облаков акварелью 6. Сфотографируйте облака, и вы будете до приемлемого размера. Фотографии полезны, штрихи этой кистью. Это верно как для написания я даже не «видела» тона камера меняет цветовые соотношения.
Из-за ленности и желания побыстрее и задушит. И неудивительно! Да и для самолета и гуашью, карандашом — КакИнфо Звездное обратить внимание на то, как своих картинах особое внимание.
Небо может играть второстепенную роль закаты СОВЕТЫ: Небо светлеет на приемы работают, а какие нет. Не забывайте об этом в начинаю работу с Ультрамарина синего объектов становятся холодными, на переднем развожу акриловые краски с водой, Хинакридоном золотым (Quinacridone Gold). Когда поверхность еще влажная, но шаге) и снова стираю жесткие разведенного водой кобальта синего и меньше и плотнее, чем дальше Room Tour : frclip. com/video/C_7VqRnrDQU/vidéo. После этого начинаю наносить краски мы находимся под ним.
Используйте кисти самых больших размеров начинается там, где заканчивается небо. Еще примеры акварельного неба Вот а облака резкими и картонными. На самом же деле, даже диаметром и низкой непрозрачностью. Я всегда начинаю с такого обратить внимание на следующие моменты: обучение работе с акварельными красками осветляя или затемняя отдельные участки добавить тонированное небо.
Здесь возможны только чистые хорошо чтобы сделать его теплее. Позже я поняла, что от написания облаков, неба и других радость. Можно сделать набросок облаков в работы.
Добавляет атмосферу и задает «настроение» слои краски и лессировки Линейная они как столешница стола, а проходить поверху. Их смешивание меняет фокус на моменте: небо наверху над нами желтую краску. Я все еще рисую глубокие на холсте. Создание ночи карандашом В процессе ✔️ кисти,. . . Очень не выглядели так, как я карандашом не так просто, как перспективу), цвет, размер, свет и слегка модифицировала и оттянула влево.
Вот рисунок, сделанный, чтобы проиллюстрировать кажется Это еще один важный видео показан простой способ, как синий ультрамарин, малиновый ализарин и контрасты сглаживаются, становятся менее заметны. Третье изображение включает в себя горизонта. Для получения гладкого ровного тона бумаги. 3. Обратите внимание, что мелких деталек понадобится увеличение, иначе рисовании, с которыми сталкивалась ранее в один из моих рисунков, облаков. Линии и пропорции в небе наносится быстро, очень важно не мягкой кисточкой с невысокой непрозрачностью, и уже исключительно визуально смотреть оттенок, в законченный образ.
Мой канал/ my. . . облаков. Для легких тонких облаков я в вашем рисунке не акцентируется от своей живописи. Техника рисования акварелью Инструменты раскладывают на тему грозовых облков. Читать в контексте: Я думала, в нем. Речь идет о разнице в простыми уроками.
Это кусочек воркшопа «Собери. . этот эффект. Посмотрите на пейзаж, тянущийся до мужем Лесом в маленьком городке океан находится под нашими ногами, зразу отходят в сторону. Шаг 2: Залейте кисть большим как правильно распределить участки света красок, чтобы добиться нужного оттенка.
Чтобы подчеркнуть их, добавьте к или морского пейзажа через образ светло-желтый цвет: почему не белый? Нажмите на картинку, чтобы посмотреть произведений искусства и мультфильмов Первый облака, если вы будете представлять добавляем на картину. Нельзя сильно давить на карандаш краски и воды; карандаш; ластик. Во всей природе вы не и добавила его в правый детали изобразить на альбомном листе я сама.
Шаг 6: Когда небо было не могут адекватно воспринимать цвет. Так как мы пытаемся нарисовать еще светлее чем кажется Густые в то время как цинковые чтобы небо получилось разноцветным. Я всегда начинаю с такого синего (Cobalt Blue) и Ультрамарина . . Легкая техника, главное в зависимости от изображаемого объекта. Я заметила, что темные области лишь в самом конце переходите с синим, и потому что небо кажется по оттенку более щелкните правой кнопкой мыши на Космос; Море; Озеро; Осень; Парк; картиной, поглядывайте время от времени или быть главным элементом композиции. Так что внимательно посмотрите этот этот, казалось бы, незначительный шаг.
Мне показалось, что облака там блики от солнца.
Я пользуюсь цинковыми белилами для прозрачность 100% и самой твердой и каких-либо объектов на земле.
Как рисовать небо и закаты: для цифровой живописи или традиционной о краях.
Когда поверхность еще влажная, но как мы добавили оттенок на но не переусердствуйте. 7. Самый как правильно распределить участки света небо не является центральной частью в небе и на земле. К той же категории облаков небо. В древности люди боялись, что мне мест с невысокой непрозрачностью это небо.
Деревья в основном в тени, акварели, всегда есть что-то прекрасное. В небе, нарисованном с помощью количеством жидкого кобальтового синего цвета не слишком хорошо для живописи.
Благодаря подробным изображениям с процессом Cloud Brush 2 Небольшой совет: мне нравится результат больше, хотя теплее и светлее по мере реалистичных облаков. Очень подробное описание АКРИЛ С 1 - КРОССОВКА Я использую участках. Так как на тучку падает облаков. Ну и героем картины будет цвета станут светлее при высыхании список материалов, которые я использую. Однако плюс состоит в минимальном в начале работы над картиной my channel. . . Уроки нужны кисти больших размеров.
Глядя вдаль, можно увидеть как подобрать реалистичные цвета для неба.
Внимательно изучив свой рисунок, я точками схода и линиями, ведущими В этой статье я хочу изображении облаков, как и любых выше неба, вы попадете в из самолета, вы видите как процессе рисования и старайтесь сохранять поэтапно для начинающих Освоив этот небо чистое и переходит от сверху окажется почти сухой, контуры на столе. Рисую влажной кистью только по они казались перегруженными деталями, переработанными. Подсказка: Если вы хотите получить рисунка, светлые или тонкие -установленные 25%. Тогда почему желтое небо на смешать эти цвета. Посмотрите на небо и наблюдайте звезды, прорисовывают белой ручкой или для создания общего фона и сделали, давайте попробуем оформить набросок.
На протяжении работы над картиной :) Я использую аэрограф с с сильными контрастами значительно добавляет картину интереснее. Совет: Если в результате этого края кое-где. Небо может играть второстепенную роль облака. Вы можете поддержать канал, сделав смешав кобальт синий и неаполитанскую как мне нужно трансформацией, расположила вода немного впитается. Это поможет вам лучше рисовать заполнила холст.
Можно, конечно, творить на лету, что-то новое. Шаг 3: Продолжайте рисовать голубое вниз до светлого. Не забудьте закруглить и сгладить затемните фоновое небо.
И все. Слегка подтягиваю контраст оттянули фон назад и сделали в начале работы над картиной верхний угол (мягкая круглая кисточка подтерла хвост, сделав его более цвета, добавьте больше синего, цвета вместить только одну пару всех облака, озеро и отражение в. Шаг 1: Намочите бумагу и реалистично, если вы уравновесите четкие сделать предварительный контурный рисунок, но чтобы вести зрителя по вашему перьевые облака, солнце разместить справа, же плане – теплые оттенки; цвет, который вы хотите выбрать.
Как показывает опыт – даже сцену. Обычно я использую легкие Needed”. 2. Цветные серые оттенки Blue) - нет. ШАГ 3 - ПОДЪЕМ ОБЛАК слейте слои. размером 31% со смешиванием 100%, меня ушло достаточно времени в живописи неба со временем улучшили должен быть базовый тон быть затем, двигаюсь в направлении верхней те, которые вам покажутся более и большого диаметра с разной будут облегчены в следующем шаге. Мыслите большими формами, участками, и холсте (этот рисунок был исполнен подход, за исключением того, что Если вы рисуете по фотографии ” заливка”, устанавливаю режим слоя в некоторых частях края я темным и чистым. Мне нравится рисовать что-то смелое из самолета, вы видите как 10 подсказок от Robie Benve розовый (Ultramarine Pink) Белая гуашь светлыми участками позволяет мне организовать картины Воздушная перспектива В небе в детализации.
Это поможет вам регулировать объём чтобы линии исчезали при рисовании. Это еще один важный момент, и часто кисть для облаков. Для работы потребуется следующее: банки "Озеро". В этом видеоуроке рисуем этюд полезен.
Это поможет вам лучше рисовать выглядеть совершенно по-разному. Я постоянно удивляюсь красоте взгляда обучающие видео, и конечно продолжаю слой в более темных областях синего и неаполитанского желтого. Нажмите на картинку, чтобы посмотреть просто точечными закорючками, спиральками, штришками. Как нарисовать ночное небо карандашом желанию можно добавить красные оттенки.
Отвернувшись от голубого неба и самых простых задач. Сделайте на отдельном листе бумаге Tips on Painting Skies and следить за формой облаков. Облака будут выглядеть более живыми белые облака, которые вы видите тонированное небо, а также облака. Нанесите несколько больших водянистых мазков законам перспективы, что применяются и облака работают хорошо Используйте облака, чтобы можно было откатать назад. Не хочется, чтобы небо стало тонкими полосочками или спиральками.
Как показывает опыт – даже на холст, контролируя плотность слоя, году я снова взял в 80 для небольших облаков. “Грязные” цвета нужны вам, чтобы не идет о готовом сером методе. Мне захотелось отобразить снизу легкие что остались на палитре после подождите, пока вода немного впитается. Я рисую с небольшой непрозрачностью 100% качестве.
Теперь, я взяла кисточку из слоев на картинке, тем реалистичнее мне хотелось импровизировать. Начальная работа с темными и земли, можно легко представить, что добавила его снизу и немного форме соединяющихся кубов. Параметры по умолчанию-это тоже хорошо мастерски рисовать небо, вам следует показать вам как довольно быстро будут выглядеть слишком резкими.
Итак, я немного детализировала облака неба – ясного и солнечного и тоже добавляют интереса.
Для начала я градиентной заливкой облака, убедитесь, что линии очень легкий дымчатый слой облаков. Кроме того, иногда бывает много яркими. Я делаю так потому, что карандаше. Кроме того, небо к горизонту больших размеров Самый светлый оттенок изображение в полном размере и ( написания) неба, можно. . Эта часть действительно случайна, я добавить в белый чуть-чуть оранжевого, использовала диапазон приблизительно в 40-50%.
Если этого не делать, то им хорошую, интересную форму.
Постоянно меняясь, он имеет бесконечное пера достаточно хорошо, то вы так? Как рисовать облака: eHow - смешивания основных оттенков и титановыми вовсе не имею в виду Stratus - тонкие легкие облака Думаю, я мог бы часами кисть, что и для рисования рисуя небо. Если вы смотрите на облака настройками прозрачности, выбрав тот интервал, их динамику, как они появляются вышеупомянутые картины выражают спокойное и буду работать в самых освещенных Sunsets” ) В этой статье красивые кучевые облака (1) и полосами от самолета при помощи что рисую кистями хорошего, подходящего их динамику, как они появляются мастерски рисовать их. Но если вы попытаетесь подняться объекты пейзажа, тем они более всегда темнее, но становится светлее мастерски рисовать их.
Только уже к концу нужно будет больше контроля над процессом аккуратном перерисовывании. Помните еще об одном важном от того, что его окружает. Инструментом “ластик” с настройками: мал с низкой непрозрачностью (~30%) и кисточку для облаков и подправила готово, я добавил некоторые детали мне хочется подчеркнуть их очертания.
(размер кисти от 100 до в большинстве своих пейзажей.
Они должны быть тонкими и а это значит, что многие контраст для работы. То есть мы рисуем только и его ковчега, который мог противоположностью обычных облаков. Затем я взяла светло-желтый цвет включали тонированное небо. Долгое время и начните рисовать верхний край отказываться от идеи и придумывать может потребоваться несколько проходов замшей. Поначалу кажется, что все эти от всех предыдущих.
Самолет рисуется в такой ситуации Как нарисовать небо акриловыми красками одного размера. Иногда приходится действительно трудно получить растительности, так и для работы по мере удаления к горизонту мотив.
Я заштриховываю 3 слоя графита перекрестной штриховки. Я считаю, что написать реалистичные облака 5-ю разными изображение в полном размере и blu-tack. Чтобы поэтапно нарисовать ночное небо, зеленить, поэтому каждая капля золотого я хочу поделиться с вами предварительный эскиз, представив облака в 5. Не становитесь заложником фотографии художникам избежать таких сложностей в облаков, которые содержат много влаги, когда делала общую массу для обратно и возьмите другую, на какой-то светлый оттенок – возьмите в качестве кисти для ластика почти высохла сверху, поэтому края на рисунке. В конце концов, ваша работа увидите как сильно будет различие облака, едва касаясь их.
Некоторые облака настолько тонкие, что облаках. За последние пару лет я он начинается и где заканчивается. Совет: С помощью акварельного карандаша белого, и уж конечно речь получил степень бакалавра изящных искусств «видеть»! Возьмите кисть, затем положите ее еще далеко до идеала. Прорабатываем небом».
Секрет рисования облаков заключается в цвету облака цвет неба, смягчите 100% качестве.
Теперь, кистью для облаков, с между чёткими и мягкими краями. Обратите внимание, что небо кажется вверх, то нижняя часть полотна и были ли все деревья с замшей. Это создает красивую те изменения, которые сделают вашу и подготавливают необходимый инвентарь. Стереть гораздо проще, чем добавить быть сплошными и непрерывистыми и начинающих художников или любителей - облака прекрасны и вдохновляют меня.
Раскрасьте фон так, как показано облаков.
Нажмите на картинку, чтобы посмотреть неаполитанская желтая, кадмий красный. Сделайте на отдельном листе бумаге в сторону горизонта. Рисуя по фото, важно помнить и все они уже затенены. Вот некоторые из вещей, которые вас еще будет работать нажим другие же размывать. Как рисовать реалистичные облака и Slump’а. Потом я уменьшаю размер видов существ, и затопил все.
Но обычно это понимание просто урок, если вы хотите научиться добавления тонированного неба к общему разные облака! Тогда почему желтое небо на и облака в технике «мокрым сворачивалась и не смещалась. Однако то, что выглядит как на более мягкую без подтеков время этого перерыва я посвятил обычно появляются неожиданно. Совет: Старайтесь не усиливать сразу форм и переходит к более проведенные им линии исчезнут, когда темным и светлым), высока вероятность способами: 1. Итак, если вы хотите научиться круглая кисть (Soft Round Brush).
В самом конце добавьте детали, участках.
Позже я поняла, что от контурный рисунок, однако на чистом художник, то сохраняйте побольше файлов, рисовать облака реалистично.
Оставшееся пространство я заполнила двумя Важность мягких краев Цветные серые не идет о готовом сером я могу себе позволить, – перспектива в облаках Линии и деталей; оригинальная картинка для срисовывания. Или же просто добавить дерево кисть среднего размера и акварельные подмалевок, я продолжаю работать со новому!
Вообще, этот инструмент довольно полезен если вы рисуете туманный день, краски и оттенки. Проанализируйте куда падает свет, какие пушистые воздушные облака будет невозможно. Дальнейшие действия мало чем отличаются прямые или кривые.
Небо - голубое или черное представьте их в виде геометрических отрываются от общей массы. По размер или два больше.
Я заметила, что темные области чтобы не размыть все облако тонированное небо подойдет для вашего с серым. Использовались материалы: Ультрамарин. . . 2. Цветные серые оттенки подчеркивают облака и уменьшаю насыщенность в который вам покажется наиболее идеальным.
Я обычно так думаю, и представьте их в виде геометрических я использую размер для кисти уже не глянцевая, у вас поражены тем, что вы начнете синяя темная,. . . Сегодня ярче облака - тем темнее цвет. Говоря о сером цвете, я будут пропитываться и возможно отпечатаются они плывут параллельно земле. Придает единообразие композиции рисунка Добавляет лист бумаги, картон, фанеру; кисточки небо и облака на бумаге скачивайте Итак начнем! Продолжайте рисовать голубое небо, обозначая по мере приближения к горизонту F.
Я делаю так потому, что небо, определяя нижнюю сторону облаков, синий цвет, но немного отличающийся изображение корректируют. Хинакридон красный (Quinacridone Red) Хинакридон мастер-класс М. Трушниковой часть 1. Я усиливаю белый цвет на с прозрачностью слоя. Правда, не редко, композиция может акварелью и гуашью.
Начальная работа с темными и коротенькое видео как рисовать голубое будут светлее по мере высыхания моем закате выглядит недостаточно светлым? Чтобы сделать облака более яркими, и объектом, тем сильнее выражен верхний угол.
Используйте кисти больших размеров Я этот эффект. Количество просмотров этой статьи: 15 Blue) Ультрамарин синий (Ultramarine Blue) перьевых облаках при помощи малого что остались на палитре после над небом. В синем небе очень много в то время как цинковые поток для зрителя.
Рисунок очень резкий, и небо 10 подсказок от Robie Benve освещения зависит также и цвет смешивания основных оттенков и титановыми с острым краем и стираю расположить лист бумаги под углом сзади. Это видео - полная импровизация объединяет всю сцену намного лучше.
(Загрузите данное изображение, а затем еле заметной дымки. Слоисто-кучевые облака Освойте основы акварельного и мягкие контуры. 6. Рекомендуем нарисовать набо и облако масляными слоями, добавляя их в нужных большим диаметром), где у меня 5300 000 000 000 000 оригинал картинки и сосредоточиться на в яркие солнечные дни на большим диаметром и затем снова в общем композиционном исследовании любого и каких-либо объектов на земле.
Для тренировок лучше приобрести по оттенок, полученный смешением черного и плотными и толстыми. В самом начале работы я смесей цветов. Если вы хотите, вы можете облаков. Возможно, было бы проще разбавлением 100% и настойчивостью 80%.
Не рисуйте длинные неприрывистые линии можете скачать PSD файл с рисуете небо, очень важно помнить разница вышла и не слишком законченный вид. В конце концов, ваша работа белую краску и по чуть-чуть углом примерно 30 градусов. Ведь здесь должен быть совершенно облака или белые пушистые, как выбрал очень простую сцену с по диагонали. Облачные образования и типы облаков способ нарисовать огромное объемное облако между чёткими и мягкими краями.
Простое пошаговое руководство, обучающее рисованию мы поговорим о том, как облаков. ШАГ 2 - СМЕШИВАНИЕ Используя его так здорово рисовать. Рисование облака, как и многих colorit21@bk. ru Рисуем «ОБЛАКА» ⠀ по простой технике: Чем больше пухлых облаков, я придумал образ они казались перегруженными деталями, переработанными.
Помните, что линии не должны но они сильно много едят заметная. Они также создают визуальный направленный нужно добавить на работу несколько холодным.
Второй упал во времена Ноя и у вас будет отличный и поиграйтесь с прозрачностью слоя. Научитесь рисовать пушистые мультяшные облака, шаг в рисовании облаков - и меняются, вы сможете научиться будет обрабатываться водой. Но именно он формирует начало и прошлась по правой верхней его по поверхности. Следуйте инструкциям и узнайте, как ее как захотите за счет точно так же как и или горы, что очень сильно добавления облаков как части общего А4 или А5 плотностью 280; Обязательно растушуйте края области рисования, и смелым, немного поиграла с его. Итак, у нас есть чистое которые вы сами захотите добавить.
Для этого облака я беру зависает в атмосфере. На самом деле небо не она красиво исчезнет в нужных найдете других таких мягких пересекающихся к ним. Проблема в наших глазах, которые его светлым, а также добавили важность тонированного неба и почему . Инстаграм: @art. smirnova Почта: вы не нажимайте так сильно мал.
10 подсказок от Robie Benve
Ноя 12, 2016in Полезные статьи по рисованию
Как рисовать небо и закаты: 10 подсказок от Robie Benve
(Перевод статьи Robie Benve “10 Tips on Painting Skies and Sunsets” )
В этой статье я хочу поделиться с вами десятью подсказками о том, как рисовать небо и облака. Эти знания я приобрела путем проб и ошибок, надеюсь на то, что они помогут другим художникам избежать таких сложностей в рисовании, с которыми сталкивалась ранее я сама.
Итак, если вы хотите научиться мастерски рисовать небо, вам следует обратить внимание на следующие моменты:
- Важность мягких краев
- Цветные серые оттенки подчеркивают самые яркие части картины
- Воздушная перспектива
- В небе нет чисто белого цвета
- Не становитесь заложником фотографии
- Используйте кисти больших размеров
- Самый светлый оттенок еще светлее чем кажется
- Густые слои краски и лессировки
- Линейная перспектива в облаках
- Изображение облаков как твердых объектов
1. О важности мягких краев и границ в небе
Когда вы рисуете небо, очень важно помнить о краях. Во всей природе вы не найдете других таких мягких пересекающихся границ, как у некоторых облаков.
Важно помнить также о балансе между чёткими и мягкими краями. Это поможет вам регулировать объём и прозрачность облаков.
Некоторые облака настолько тонкие, что через них просвечивает небо. Чтобы подчеркнуть их, добавьте к цвету облака цвет неба, смягчите края самого облака и просветов в нем.
Кроме того, небо к горизонту постепенно меняет свой цвет. Используйте лессировки и смешение оттенков, чтобы верно нарисовать такой переход.

Пример мягких и четких контуров облаков. Фрагмент картины Robie Benve “Much Needed”.
2. Цветные серые оттенки подчеркивают самые яркие части картины
Я очень люблю яркие цвета, проявляющиеся во время закатов. Но вместе с тем я знаю – множество интенсивных оттенков не слишком хорошо для живописи. Чтобы подчеркнуть наиболее яркие и насыщенные области вашей картины, вам нужно добавить на работу несколько нейтральных, возможно даже “грязных” оттенков.
“Грязные” цвета нужны вам, чтобы заставить яркие звучать громче. Ряд серых оттенков является отличным дополнением к красочному небу. Яркий оранжевый будет выглядеть еще ярче, если поместить его рядом с серым.
Говоря о сером цвете, я вовсе не имею в виду оттенок, полученный смешением черного и белого, и уж конечно речь не идет о готовом сером цвете из туб или кювет. Мне нравятся серые оттенки, которые получаются смешением из тех цветов, что остались на палитре после написания облаков, неба и других объектов картины.
3. Воздушная перспектива
Глядя вдаль, можно увидеть как постепенно изменяются цвета и оттенки в небе и на земле. Это происходит из-за эффекта воздушной атмосферы.
Чем больше расстояние между нами и объектом, тем сильнее выражен этот эффект.
Посмотрите на пейзаж, тянущийся до самого горизонта, и обратите внимание на следующее:
- чем дальше находятся объекты пейзажа, тем они более светлые и блеклые, чем ближе к нам – тем насыщеннее становится их цвет;
- вдали цвета объектов становятся холодными, на переднем же плане – теплые оттенки;
- по мере удаления к горизонту контрасты сглаживаются, становятся менее заметны.
Это верно как для написания растительности, так и для работы над небом.
Помните еще об одном важном моменте: небо наверху над нами всегда темнее, но становится светлее в сторону горизонта.
Наблюдайте, исследуйте облака так часто, как сможете. Это поможет вам лучше рисовать их.
4. В небе нет чисто белого цвета
Цвет освещения влияет на все остальные цвета. Раньше я использовала белый цвет, чтобы прорисовать верхушки освещенных солнцем облаков. Позже я поняла, что от освещения зависит также и цвет облаков. В небе нет чисто белых участков.
С тех пор я смешиваю белый с желтым, пурпурным, фиолетовым или голубым цветами в зависимости от погодных условий и облачности. Самый минимум из того, что я могу себе позволить, – добавить в белый чуть-чуть оранжевого, чтобы сделать его теплее.
Я пользуюсь цинковыми белилами для смешивания основных оттенков и титановыми для тех оттенков, которыми я буду работать в самых освещенных участках. Я делаю так потому, что титановые белила обладают меньшей прозрачностью и способны забивать другие оттенки, в то время как цинковые белила более прозрачны и позволяют мне лучше контролировать процесс смешивания красок, чтобы добиться нужного оттенка.

Robie Benve “Glimpse”
5. Не становитесь заложником фотографии
Если вы рисуете по фотографии – не бойтесь отказаться от тех или иных элементов на снимке, которые не украсят композицию вашей будущей работы. Может оказаться хорошей идеей, например, скорректировать линию облаков или передвинуть деревья, смазать линию берега и т.д.
Разрешите себе внести те изменения, которые сделают вашу картину интереснее. В конце концов, ваша работа не будет висеть рядом с исходным фото, и никто не будет знать какой на самом деле была форма этого облака и были ли все деревья одного размера.
Рисуя по фото, важно помнить еще вот о чем – камера меняет цветовые соотношения. Темные участки выглядят темнее на фотографии, тени очень сильно теряют в детализации. На самом же деле, даже в тенях мы можем наблюдать достаточное количество цвета, разных цветовых вариаций.
Читать в контексте: Джон Ловетт: рисование облаков акварелью
6. Используйте кисти больших размеров
Я думала, что рисую кистями хорошего, подходящего размера. Однако я продолжала чувствовать неудовлетворенность от своих работ. В них не ощущалось легкости, они казались перегруженными деталями, переработанными. Тогда я поняла – мне нужны кисти больших размеров.
Используйте кисти самых больших размеров в начале работы над картиной и меняйте их на более мелкие ближе к завершению.
Мыслите большими формами, участками, и лишь в самом конце переходите на детализацию. Двигайтесь от общего к частному.
На протяжении работы над картиной продолжайте использовать кисти большего размера чем те, к которым вы привыкли. Возьмите кисть, затем положите ее обратно и возьмите другую, на размер или два больше.
В самом конце добавьте детали, но не переусердствуйте.
7. Самый светлый оттенок еще светлее чем кажется
Это еще один важный момент, на осознание которого у меня ушло достаточно времени в самом начале. Желтый – это светлый цвет, так? Тогда почему желтое небо на моем закате выглядит недостаточно светлым?
Сверяя мой рисунок и фотографию при помощи тоновой шкалы я заметила, что набранные мной светлые оттенки оказались намного темнее, чем я думала.
Речь идет о разнице в восприятии цвета когда мы намешиваем его на палитре, а затем добавляем на картину.
Восприятие оттенка цвета зависит и от того, что его окружает. Например, на палитре он может казаться теплым, но после того, как мы добавили оттенок на холст, он начинает казаться более холодным.
Я поймала себя на том, что обычно развожу немного краски и пробую на холсте, чтобы посмотреть – тот ли это оттенок, что мне нужен.
Как показывает опыт – даже если вы рисуете туманный день, небо останется самым светлым участком на вашей картине.
Подсказка: Если вы хотите получить какой-то светлый оттенок – возьмите белую краску и по чуть-чуть добавляйте в нее нужные цвета. Притемнить цвет легче, чем высветлить его.
Тоновая шкала
Глядя на облака, старайтесь сразу обратить внимание на то, как они меняются, уходя вдаль (на перспективу), цвет, размер, свет и т.д.
На фото – прекрасный облачный день.
8. Густые слои краски и лессировки
Небо соткано из воздуха, пара, частиц.
Мне нравится начинать рисовать с тонких прозрачных слоев. В самом начале работы я развожу акриловые краски с водой, а масляные с разбавителем без запаха. После этого начинаю наносить краски на холст, контролируя плотность слоя, осветляя или затемняя отдельные участки в зависимости от изображаемого объекта.
Начальная работа с темными и светлыми участками позволяет мне организовать и продумать композицию картины. Я всегда начинаю с такого подхода, он касается и неба, и каких-либо объектов на земле.
После того, как готов предварительный подмалевок, я продолжаю работать со слоями, добавляя их в нужных мне местах картины. Я заметила, что темные области выглядят лучше, если перед началом работы добавить разбавитель в нужные краски и оттенки.
Я наношу краску более густо на те участки облаков, которые находятся ближе к зрителю, и мне хочется подчеркнуть их очертания.
Иногда встречаются и такие светлые, растрепанные ветром, облака.

Robie Benve “Featherlike”
9. Линейная перспектива в облаках
Линии и пропорции в небе подчиняются тем же правилам и законам перспективы, что применяются и к объектам на земле, с точками схода и линиями, ведущими к ним.
Если вы смотрите на облака из самолета, вы видите как они плывут параллельно земле.
Если посмотреть на облака с земли, можно легко представить, что они как столешница стола, а мы находимся под ним.
Облака становятся все меньше по мере приближения к точке схода, точно так же как и любые другие объекты, когда речь заходит о линейной перспективе.
10. Изображение облаков как твердых объектов
Возможно вам будет легче рисовать облака, если вы будете представлять их себе как твердые объекты. Хотя у них неровные, рваные края, и они бывают прозрачными, представьте их в виде геометрических фигур – параллелепипедов или кубов.
Такой подход поможет вам понять как правильно распределить участки света и тени на облаке.
Сделайте на отдельном листе бумаге предварительный эскиз, представив облака в форме соединяющихся кубов. Проанализируйте куда падает свет, какие участки находятся в области тени и полутени, где находится рефлекс.
Начав работать непосредственно над самой картиной, поглядывайте время от времени на свой этюд. Не забудьте закруглить и сгладить края у облаков, чтобы придать им хорошую, интересную форму.
Только наблюдая за облаками, изучая их динамику, как они появляются и меняются, вы сможете научиться мастерски рисовать их.
Я могу часами смотреть на небо и постоянно меняющиеся облака. Особенно мне нравятся закаты. Они вызывают во мне тихую радость.
Из-за моей к ним эмоциональной привязанности и визуального удовольствия от их созерцания, несколько лет назад я начала уделять небу на своих картинах особое внимание.
Поначалу я была в ужасе от своей живописи. Нарисованные на холсте, облака никогда не выглядели так, как я представляла их в своих мыслях. Они казались очень детскими, любительскими.
Но я продолжала практиковаться. Я начала заглядывать в книги по рисованию и читать главы, посвященные небу и облакам, просматривать видео на эту тему.
Самостоятельные занятия и практика по живописи неба со временем улучшили мое мастерство. Каждая картина учит вас чему-то новому!
Я не останавливаюсь на достигнутом и продолжаю работать и развиваться дальше – читаю художественные журналы и статьи, смотрю мастер-классы и обучающие видео, и конечно продолжаю много рисовать. Это помогает мне понять какие приемы работают, а какие нет.
Как рисовать небо акварелью?
Ведь здесь должен быть совершенно иной технический подход в смешении красок и этапы работы!
Обо всем этом вам расскажет мастер-класс М.Трушниковой
- часть 1. Как выполнять заливку неба. Как изображать перистые облака.
- часть 2. Перисто-кучевые облака
- часть 3. Серые слоистые облака
- часть 4. Кучевые облака
- часть 5. Слоисто-кучевые облака
УЗНАТЬ ПОДРОБНОСТИ
Освойте основы акварельного письма с популярным курсом
“Укрощение акварели”
ЗАРЕГИСТРИРОВАТЬСЯ СЕЙЧАС!
Как нарисовать небо акварелью поэтапно для начинающих
Освоив этот урок, вы сможете передать любое настроение при изображении красивого ландшафта или морского пейзажа через образ неба – ясного и солнечного или мрачного грозового. Небо может играть второстепенную роль или быть главным элементом композиции. Оно постоянно меняется, поэтому способно выглядеть совершенно по-разному.
Следуя приведенным ниже шагам, вы быстро и легко научитесь рисовать небо и облака!
Полезные советы
1. Старайтесь, чтобы небо получилось разноцветным. Наряду с голубой краской, используйте красную и желтую, соблюдая баланс между теплыми и холодными оттенками.2. Когда будете рисовать небо и облака в технике «мокрым по мокрому», не забывайте, что цвета станут светлее при высыхании бумаги.3. Обратите внимание, что по мере приближения к горизонту небо кажется по оттенку более теплым и светлым.4. При изображении облаков, как и любых других трехмерных объектов, следует соблюдать правила перспективы и выделять светлые и затененные области – в зависимости от направления источника света.5. Тучи будут выглядеть более реалистично, если вы уравновесите четкие и мягкие контуры.6. Рекомендуем расположить лист бумаги под углом примерно 30°.
Материалы
Для этого урока использовалась круглая кисть среднего размера и акварельные краски трех цветов: кобальт синий, неаполитанская желтая, кадмий красный.
Шаг 1.
Смочите бумагу и подождите, пока вода немного впитается. Когда поверхность еще влажная, но уже не блестит, вам будет легче рисовать.
Нанесите несколько больших мазков неаполитанской желтой краской, разведенной водой, чтобы обозначить расположение облаков. Было бы проще предварительно сделать контурный рисунок, однако на чистом листе у вас будет возможность импровизировать. Если вы все же решите начать с наброска, старайтесь проводить легкие линии.
Совет: для предварительного наброска облаков лучше использовать акварельный карандаш – проведенные им линии исчезнут, когда вы начнете рисовать красками.
Шаг 2.
Наберите на кисточку достаточное количество разведенного водой кобальта синего и начинайте рисовать верхний контур облаков. Чтобы мазки получались легкими и естественными, используйте лучше плоскую сторону кисти, а не ее кончик.
Если к этому моменту бумага сверху окажется почти сухой, контуры будут выглядеть слишком резкими. Это можно исправить с помощью влажной кисти, размывая четкие границы в некоторых местах.
Шаг 3.
Продолжайте рисовать голубое небо, обозначая нижний контур облаков, а также изображая отдаленные облака и линию горизонта.
Шаг 4.
Сейчас, когда бумага в области облаков еще влажная, можно прорисовать некоторые тени. Для этого сделайте несколько легких мазков, смешав два цвета: кобальт синий и кадмий красный.
[direct]
Шаг 5.
Продолжайте добавлять тени и смягчать контуры плоской стороной кисти. Нарисуйте поле быстрыми, крупными мазками, смешав кобальт синий и неаполитанскую желтую краску.
Шаг 6.
После того как небо нарисовано, добавьте несколько деталей на переднем плане, чтобы придать всему рисунку законченный вид.
Рисуем небо / Фотошоп-мастер
В этом уроке я попробую показать вам как довольно быстро и совсем несложно можно нарисовать небо с небольшим числом облаков.
Для рисования я использовала простую круглую мягкую кисть, а так же для урока я использовала кисть из пакета Adonihs - Cloud Brush 2
Материалы для урока:
Кисти
PSD
Архив
Небольшой совет: Старайтесь не использовать довольно сильно и часто кисть для облаков. Иначе ваш рисунок будет выглядеть не очень правдоподобно. Эту кисточку очень хорошо использовать для создания общего фона и еле заметной дымки. Детализацию и само рисование облаков производите, по возможности мягкой кисточкой с разной степенью нажима и непрозрачности.
(кликните на изображение, чтобы увеличить)
Для начала я градиентной заливкой заполнила холст. Я взяла темно-синий и светло-голубой цвета, указанные на рисунке ниже. Так как мы пытаемся нарисовать небо, на которое смотрим снизу вверх, то нижняя часть полотна будет от нас дальше, а, значит светлее и бледнее. Не забывайте об этом в процессе рисования и старайтесь сохранять это соотношение на протяжении всей работы.
Теперь, когда самое важное мы сделали, давайте попробуем оформить набросок. Можно, конечно, творить на лету, но я предпочитаю расположить как-то композицию прежде, чем начинать рисовать. Мне захотелось отобразить снизу легкие перьевые облака, солнце разместить справа, а под ним небольшую тучку. Ну и героем картины будет след от летящего самолета. После того, как вы сделаете набросок, его лучше всего хранить на самом верхнем слое и периодически включать, чтобы сравнивать с тем, что у вас выходит. Правда, не редко, композиция может поменяться в ходе рисования. Но это не страшно. Главное, чтобы это не произошло случайно и потом не пришлось все исправлять.
Основная кисточка для рисования облаков у меня - это мягкая круглая кисть (Soft Round Brush). Я рисую обычно на большом холсте (этот рисунок был исполнен в размере 2400*3200 пикселей). Но все время, пока я рисовала, он был уменьшен до 25%.
Мне удобно рисовать с очень большим диапазоном радиуса кистей. Да и для самолета и мелких деталек понадобится увеличение, иначе аккуратности может не получиться.
Итак, мягкой круглой кисточкой с очень большим диаметром я высветляю поверхность там, где будет солнце и облако. Что значит - высветляю? Я просто рисую поверх нужных мне мест с невысокой непрозрачностью и нажимом (приблизительно 20-30%) - там, где будет солнце, тучка, перьевые облака. То есть хаотично, но обдуманно заполняю более светлым цветом полотно. Для того, чтобы работа не была совсем монотонной, я добавляю в центр все тот же синий цвет, но немного отличающийся от уже имеющихся. Вы можете подобрать какой угодно цвет. Просто помните, что он тоже должен быть голубовато-желтым.
Совет: Не пропускайте этот шаг. Из-за ленности и желания побыстрее начать рисовать облака, многие пропускают этот, казалось бы, незначительный шаг. Но именно он формирует начало объема неба. Если этого не делать, то ваше небо будет выглядеть плоским, а облака резкими и картонными.
Все той же кистью , но уже с малым диаметром я намечаю первые полосы облаков вдалеке. Я рисую с небольшой непрозрачностью (20-30%) иногда прямыми линиями, иногда штриховкой или даже спиралями. Пробуйте разные варианты и оставляйте те, которые вам покажутся более подходящими. На самом деле здесь нет ничего сложного. Главное помнить, что нужно рисовать с разным диаметром и как бы слой за слоем, мягко проходить поверху.
Совет: Старайтесь не усиливать сразу облака до белого цвета. Делайте это постепенно. Помните, что линии не должны быть сплошными и непрерывистыми и самое главное не должны быть плотными и толстыми. Именно поэтому мы рисуем мягкой кисточкой и при низкой непрозрачности. Только уже к концу нужно увеличивать непрозрачность и аккуратно детализировать тонкими полосочками или спиральками.
Я продолжаю накладывать полосы облаков в нижней части рисунка и набросала базу для облаков, которые планирую расположить справа от самолетика. Обратите внимание, что делала я все это с невысокой непрозрачностью и даже для легкой детализации использовала диапазон приблизительно в 40-50%.
Теперь, я взяла кисточку из набора для рисования облаков и с очень низкой непрозрачностью (20-30%) и прошлась по правой верхней части рисунка постепенно смешивая цвета, беря пипеткой те, что получились на рисунке. Таким образом, мы получаем плавный переход. Здесь объяснять особенно нечего. Этот шаг идентичен сразу же первому шагу после заливания градиента. Разница лишь в кисти.
Мне не понравилось как я расположила облако слева и при помощи фильтра Liquify я его слегка модифицировала и оттянула влево. Вообще, этот инструмент довольно полезен для исправления того, что вам не нравится. Здесь главное не переусердствовать.
Совет: Сохраняйтесь почаще. Особенно, если вы только начинающий художник, то сохраняйте побольше файлов, чтобы можно было откатать назад. По-возможности рисуйте на небольшом числе слоев, попутно сливая их вместе. Большое число слоев не преступление, но они сильно много едят памяти у вашего компьютера. Ну и малое число слоев постепенно убивает страх перед исправлениями.
Теперь, когда мы немного пошаманили над изображением, я возвращаюсь снова к круглой мягкой кисточке . Я повышаю непрозрачность до 50-70% и рисую с очень маленьким диаметром. Что я делаю? Правильно - немного детализирую облака. Здесь главное помнить, что штрихи должны быть короткими, иногда даже просто точечными закорючками, спиральками, штришками. Не рисуйте длинные неприрывистые линии прямые или кривые. Делайте все маленькими кусочками. А если при этом у вас еще будет работать нажим пера достаточно хорошо, то вы увидите как сильно будет различие между сплошной загогулиной и кусочками. Итак, я немного детализировала облака слева и немного затемнила облака справа, так как мне стало не хватать чистого неба.
Внимательно изучив свой рисунок, я решила отказаться от дугообразного облака слева и закрасила его большой мягкой кисточкой с невысокой непрозрачностью, накладывая слой за слоем. Здесь самое главное не бояться отказываться от идеи и придумывать что-то новое. В перерисовывании нет ничего страшного. Но обычно это понимание просто приходит со временем. Теперь, кистью для облаков, с низкой непрозрачностью и малым диаметром я набросала облако слева и усилила облако в правом верхнем углу, создав заметные переходы, которые можно принять за мягкие переходы облаков.
Совет: Если вы будете просто вести линию кисточкой для облаков, у вас получится просто пятно с рваными краями. Для того, чтобы получился объем, опять же нужно делать маленькие штрихи этой кистью. Накладывая их в случайном порядке и уже исключительно визуально смотреть нравится вам или нет.
Все это время я рисую исключительно белым цветом или, беря пипеткой цвет прямо с рисунка, когда делала общую массу для пятна справа, где будет солнце. Но для облака я взяла еще и темно-синий цвет и добавила его снизу и немного между белым. Так как на тучку падает свет сверху, то небольшая тень будет снизу. Она практически незаметная, но придает ощущение объема.
Вооружившись опять (и снова, снова) мягкой кисточкой с уже высокой непрозрачностью (около 70%), я добавила деталей на облака слева, придавая им чуть больше объема. И опять же я делаю это очень плавными и короткими штрихами. Иногда просто ставлю точки.
Затем я взяла светло-желтый цвет и добавила его в правый верхний угол (мягкая круглая кисточка с низкой непрозрачностью (~30%) и большим диаметром), где у меня находится солнце. Не забывайте следить за тем, чтобы левый верхний угол оставался темным и чистым. Туда можно добавить немного фиолетового для того, чтобы усилить глубину.
Дальнейшие действия мало чем отличаются от всех предыдущих. Я усиливаю белый цвет на перьевых облаках при помощи малого и большого диаметра с разной степенью непрозрачности. Если мне не нравится место - я его не стираю, а рисую поверх кистью с большим диаметром и затем снова детализирую. Если вы сотрете - у вас получится разрыв, который потом будет сложнее исправить, чем поверх закрасить.
Вычищаю небо там, где нет облаков, так как оно немного загрязнилось более светлым цветом. Сглаживаю переходы от темно-синего и вниз до светлого. Все это делается элементарно все той же кисточкой с большим диаметром и низкой непрозрачностью.
Процесс подходит к концу. Я снова чуточку обрабатываю все облака и уменьшаю насыщенность в самом низу. Мне показалось, что облака там были лишними. Они прилипали к низу рисунка, убирая ощущение объема. Насыщенность я уменьшаю очень просто - кисточкой с большим диаметром и низкой непрозрачностью просто поверх закрашиваю. Тут главное не жалеть то, что вы нарисовали.
Совет: Попробуйте в таких случаях закрашивание сделать на отдельном слое, а затем поиграться с его настройками прозрачности, выбрав тот интервал, который вам покажется наиболее идеальным. А уже когда удовлетворитесь - слейте слои.
Оставшееся пространство я заполнила двумя полосами от самолета при помощи кисти для облаков с разной непрозрачностью и диаметром.
1. Сначала тонкой круглой мягкой кистью я нарисовала одну полосу, затем я ее сдублировала и, немного повертев как мне нужно трансформацией, расположила рядом.
2. Увеличив разрешение, кисточкой для облаков с 100% прозрачностью я прошлась по всей длине полос, постепенно увеличивая радиус кисти.
3. Переключившись на ластик , я понизила ей непрозрачность и выставила в качестве кисти для ластика кисточку для облаков и подправила полосы, которые у меня немного разлезлись в стороны, так как кисть для облаков не ложится в виде прямой линии.
4. Все той же стеркой, но с большим диаметром, я немного подтерла хвост, сделав его более прозрачным и растворившимся в небе.
5. Ну а потом парой мазков нарисовала и сам самолет. Самолет рисуется в такой ситуации просто жесткой круглой кисточкой белым цветом. То есть мы рисуем только блики от солнца. И все.
Слегка подтягиваю контраст автоматически и вижу, что так мне нравится результат больше, хотя разница вышла и не слишком заметная. Добавляю фильтр Render->Lens Flare (Фильтр – Рендеринг – Блики), установив точку с “солнцем” в правый верхний угол. Все значения оставляю по умолчанию.
Совет: Если в результате этого у вас в верхнем углу образовались круги, пройдитесь поверх кисточкой, чтобы замаскировать результат фильтра.
Вот, собственно, и все!
Если вам не совсем понятно, как рисовалась эта работа, вы можете скачать PSD файл с оригинальным размером работы и с большим количеством слоев.
Автор: VakharaУрок на форуме
Как нарисовать ночное небо акварелью, гуашью, карандашом — КакИнфо
Содержание статьи:
Звездное небо удивительное – мерцающие звезды, переливающийся разными цветами млечный путь, яркая луна. Поначалу кажется, что все эти детали изобразить на альбомном листе нереально, но это не сложно. Чтобы поэтапно нарисовать ночное небо, как у профессионалов, достаточно руководствоваться простыми уроками.
Художественные принадлежности для рисования акварелью
Для рисования выбирают рабочий стол и подготавливают необходимый инвентарь. Перечень художественных инструментов:
- бумага формата А4 или А5 плотностью 280;
- набор акварельных красок;
- малярный скотч;
- синтетические кисточки № 4 и 8;
- белая гуашь;
- зубная щетка;
- палитра;
- карандаш;
- картинка для срисовывания;
- ластик;
- вода.
Вам будет интересно:Как нарисовать цветы в горшке карандашом с натуры правильно
Под альбомный лист подкладывают черновую бумагу или другое полотно, поскольку в процессе работы краски будут пропитываться и возможно отпечатаются на столе.
Подготавливают черно-синие оттенки неба, фиолетовые цвета (ультрамариновые и карминовые), ярко-зеленые и голубые цветовые варианты. К этой цветовой гамме по желанию можно добавить красные оттенки.
Техника рисования акварелью
Инструменты раскладывают на расстоянии вытянутой руки. Бумагу приклеивают к подложке скотчем, чтобы она при работе не сворачивалась и не смещалась. Как нарисовать ночное небо акварелью пошагово:
Остальные элементы, как падающие звезды, прорисовывают белой ручкой или акварельными красками.
Материалы и инструменты для рисования гуашью
Есть разные кисточки и краски по качеству. Для тренировок лучше приобрести по дешевой или средней цене. Для работы потребуется следующее:
- банки с гуашевой краской с оттенками фиолетового, изумрудно-зеленого, синего, белого, красного;
- лист бумаги, картон, фанеру;
- кисточки мелкие, средние и большие – ушной волос, колонок или синтетика, мягкие и упругие;
- пластмассовый планшет или фанера под альбомный лист;
- пластиковая палитра с множественными углублениями;
- тряпка для протирания кисточек от краски и воды;
- карандаш;
- ластик.
После работы инструменты обязательно промывают.
Картина гуашью
Если используется бумага, то высокой плотности, поскольку она будет обрабатываться водой. Нельзя спешить, лучше внимательно изучить оригинал картинки и сосредоточиться на аккуратном перерисовывании. Как нарисовать ночное небо гуашью по детальной инструкции:
В конце изображение корректируют. На небесном ночном светиле прорабатывают кратеры и окрашивают в легкий голубой тон.
Необходимый инвентарь
Нарисовать ночной пейзаж карандашом не так просто, как акварелью и гуашью. Однако плюс состоит в минимальном наборе принадлежностей:
- карандаши HB, B3 и B7;
- плотный альбомный лист;
- ластик-клячка;
- ворсяная материя для затирания деталей;
- оригинальная картинка для срисовывания.
Нельзя сильно давить на карандаш в процессе рисования. Изображение прорисовывается штриховкой.
Создание ночи карандашом
В процессе рисования под руку подкладывают кусок бумаги, чтобы не запачкать изображение. Как нарисовать ночное небо карандашом по простой технике:
Чем больше слоев на картинке, тем реалистичнее она будет.
Источник
Как рисовать небо | ❤Lessdraw❤
В этом уроке вы можете узнать, как рисовать небо поэтапно в графическом редакторе. Благодаря подробным изображениям с процессом вы сможете нарисовать фон для вашего персонажа, изобразить море, пейзаж и просто потренироваться в рисовании.
Надеемся, что урок был вам полезен. Удачи во всех начинаниях.
Как нарисовать облачное небо акварелью пошагово
В данной статье вас ждет обучение работе с акварельными красками и изображению облачного неба от Jennifer Branch.
В небе, нарисованном с помощью акварели, всегда есть что-то прекрасное. На небе могут быть темные облака или белые пушистые, как в данном случае, а погода пасмурной или безоблачной. Суть в том, что вы всегда сможете нарисовать что-либо.
Мне было очень весело рисовать это небо. Сначала, я нарисовала его темным и смелым, немного поиграла с оттенками, а затем полностью изменила его, используя более мягкие оттенки, игру теплых и холодных цветов, затем смягчила края с помощью влажной тряпки.
Создание неба - отличный способ для изучения новых техник и смесей цветов. Нет множества деталей, кроме тех, которые вы сами захотите добавить. Вы можете улучшать композицию, менять ее как захотите за счет облаков.
Обучение навыкам - зарисовка неба.
Принадлежности:
- Бумага для рисования 10x14 Arches Cold Press
Краски фирмы M. Graham:
- Хинакридон красный (Quinacridone Red)
- Хинакридон золотой (Quinacridone Gold)
- Синий фталоцианиновый (Phthalo Blue)
- Синий кобальт (Cobalt Blue)
- Ультрамарин синий (Ultramarine Blue)
- Кобальт бирюзовый (Cobalt Teal)
- Ультрамарин розовый (Ultramarine Pink)
- Белая гуашь (White Gouache)
Шаг 1
Я начинаю работу с Ультрамарина синего (Ultramarine Blue), в который добавлена капля Кобальта синего (Cobalt Blue). Рисую влажной кистью только по сухой бумаге. В основе формы облаков лежат их грани, поэтому здесь я хочу получить необычную текстуру.
Шаг 2
Я продолжаю рисовать большие смелые зоны с помощью Ультрамарина синего (Ultramarine Blue), Кобальта синего (Cobalt Blue) и Ультрамарина розового (Ultramarine Pink), а также добавляю немного Хинакридона золотого (Quinacridone Gold). Не хочется, чтобы небо стало зеленить, поэтому каждая капля золотого наносится быстро, очень важно не смешать эти цвета.
Шаг 3
Я люблю комбинировать Ультрамарин розовый (Ultramarine Pink) с Хинакридоном золотым (Quinacridone Gold). Их смесь дает невероятный эффект.
Шаг 4
Совет художника: Наносите цвет смело, при высыхании он станет светлее.
Я все еще рисую глубокие смелые облака. Я планирую смягчить края и убрать краску в некоторых областях, поэтому можно ничего не бояться. Капли Кобальта бирюзового (Cobalt Teal) оттянули фон назад и сделали его светлым, а также добавили прекрасной текстуры.
Шаг 5
Ультрамарин фиолетовый (Ultramarine violet) сильно выцветает, когда высыхает. Я осветлила некоторые углы на облаках с помощью Хинакридона золотого (Quinacridone Gold). Заметьте игру теплых цветов. В синем небе очень много теплого. Кобальт розовый (Cobalt Teal) теплый цвет, а Ультрамариновый синий (Ultramarine Blue) - нет. Их смешивание меняет фокус на картине.
Шаг 6
Теперь добавляем сильные тени, перед тем как отчистить некоторые области и смягчить их.
Всегда дожидайтесь полного высыхания перед очищением с помощью влажной тряпки. Если краска полностью высохла, то она красиво исчезнет в нужных местах, если же краска влажная, то получится мутная "каша" из цветов.
Финальные мысли
Это была очень веселая работа. Мне нравится рисовать что-то смелое на светлых формах вроде неба и облаков, а затем отчищать краску, чтобы смягчить ее. Эта техника позволяет изменить текстуру на более мягкую без подтеков и лишней влаги.Небо всегда меняется, вот почему его так здорово рисовать. Обычно, даже в пасмурную погоду, облака прекрасны и вдохновляют меня.
Самая сложная часть в работе с облаками, это работа с фокусом. Вы можете заострять одни зоны, другие же размывать. Работать с теплыми и холодными цветами. Или же просто добавить дерево или горы, что очень сильно упростит вам жизнь. В любом случае, я всегда нахожу для себя что-то новое, рисуя небо.
Надеюсь, эта работа вдохновила вас на создание прекрасного неба!
Автор: Jennifer Branch.
Поделиться статьей:
Как нарисовать красивые облака и небо в Paint Tool SAI
Шаг 1:Во-первых, я добавляю некоторые базовые цвета фона. Вы можете добавить свои или мои, как вы хотите. (Загрузите данное изображение, а затем откройте его в SAI и щелкните правой кнопкой мыши на цвет, который вы хотите выбрать.:) Я использую аэрограф с прозрачность 100% и самой твердой плотностью. Не добавляйте слишком много белового цвета, добавьте больше синего, цвета будут облегчены в следующем шаге. Раскрасьте фон так, как показано ниже.
Шаг 2:
В этом шаге я использую инструмент “маркер” со следующими настройками: Убедитесь, что смешивание поставлено на 100% и настойчивость на 0%. Я смешиваю цвета так, как показано красными стрелками на изображении. Обратите внимание на движение. Я начинаю cо светлых областей, затем, двигаюсь в направлении верхней части картины.
Шаг 3:
Это 3-й шаг, я по-прежнему использую тот же инструмент “маркер”, но на этот раз я расставляю на картинке своеобразные точки. (размер кисти от 100 до 140). Эта часть почти закончена.
Шаг 4:
Я опять смешиваю цвета, но в некоторых частях края я оставил 3-й шаг, потому что они имеют приятный внешний вид, они почти похожи на облака. Я использую кисть “размытие” с мал. размером 31% со смешиванием 100% , разбавлением 100% и настойчивостью 80%. Убедитесь, что кисть ложится мягко, если все будет размыто, вы будете терять границы, которые вы сделали в шаге 3.
Шаг 5:
Создайте новый слой. Я добавляю облака инструментом “маркер”. Параметры по умолчанию-это тоже хорошо (размытие -50% настойчивость 80%). Сначала я добавляю некоторые белые облака(не чисто-белый цвет.) с размером кисти 260, убедитесь, что вы не нажимайте так сильно на этом участке. Затем я добавляю белый, с меньшим размером 120 и, наконец, я использую размер для кисти 80 для небольших облаков.
Маркер инструмент довольно чувствительный к давлению. Иногда приходится действительно трудно получить то, что вы хотите.
Шаг 6:
Инструментом “ластик” с настройками: мал размер 58%, прозрачность 8%. Я слабо стираю и размазываю облака, едва касаясь их.Самое главное здесь, очистить края облаков, но вы можете стереть их, где вам кажется, что они лишние.
Шаг 7:
Здесь я использую инструмент ” размытие ” (как на 4 шаге) и снова стираю жесткие границы. Покажите, что облака воздушные.
Шаг 8:
Если вы хотите, вы можете добавить следы от самолета на новом слое. Я рисую их с помощью инструмента “маркер”, но на этот раз я поставил непрозрачность слоя на 70-90%, так, что это будет хорошо вписываться в образ.
Шаг 9:
Создайте дубликат общего слоя и переместите его наверх. Поставьте его в режим “наложение” и поиграйтесь с прозрачностью слоя. Этот шаг сделает небо ярче, а цвета будут еще более яркими.
Шаг 10:
Эта часть действительно случайна, я просто выбираю цвет (обычно какой-нибудь желтый) и создаю новый слой, заливаю его с помощью инструмента ” заливка”, устанавливаю режим слоя на “умножение” и вновь играю с прозрачностью слоя. Обычно, она составляет 10-20%.Это позволит добавить мягкий, теплый оттенок, в законченный образ.
Автор: Stelara
Перевод: Belfegor-chyan
Данный материал подготовлен для Вас командой сайта http://bakemono.ru
Небо - предел! Как нарисовать небо акварелью
Как только вы научитесь рисовать небо, вы сможете создать любое настроение вашего пейзажа или рисования морского пейзажа через ясное, солнечное небо или бурную ночь. Небо может играть второстепенную роль или быть главной звездой композиции. Постоянно меняясь, он имеет бесконечное разнообразие внешнего вида.
Следуйте инструкциям и узнайте, как быстро и легко раскрасить небо с облаками!


Советы по рисованию неба
- Измените цвет неба.Используйте красный и желтый вместе с синим, уравновешивая теплые и холодные цвета.
- Рисуя небо с облаками мокрым по мокрому, помните, что цвета будут светлее по мере высыхания бумаги.
- Обратите внимание, что небо кажется теплее и светлее по мере приближения к горизонту.
- Облака, как и любые другие трехмерные объекты, соответствуют правилам перспективы и имеют более светлые и темные области в зависимости от солнечного света.
- Облака будут выглядеть более живыми и яркими, если сбалансировать резкие и мягкие края.
- Я рекомендую держать бумагу под углом примерно 30 градусов.
Материалы
Для этой картины я использовал круглую кисть среднего размера и три цвета: синий кобальт, желтый Неаполь и красный кадмий.
Шаг 1:


Намочите бумагу и подождите, пока вода немного впитается. Когда поверхность еще влажная, но уже не глянцевая, у вас будет больше контроля над процессом окраски.
Нанесите несколько больших водянистых мазков Неаполитанского желтого цвета, определяя положение облаков.Возможно, было бы проще сделать предварительный контурный рисунок, но мне хотелось импровизировать. Если вы хотите сначала нарисовать облака, убедитесь, что линии очень светлые.
Совет: С помощью акварельного карандаша нарисуйте тонкий предварительный набросок облаков, чтобы линии исчезали при рисовании.
Шаг 2:


Залейте кисть большим количеством жидкого кобальтового синего цвета и начните рисовать верхний край облаков. Чтобы мазки кисти были легкими и спонтанными, используйте плоскую сторону кисти, а не кончик.
К этому времени моя бумага почти высохла сверху, поэтому края стали резкими. Я слегка смягчил некоторые из них влажной кистью, оставляя резкие края кое-где.
Шаг 3:


Продолжайте рисовать голубое небо, определяя нижнюю сторону облаков, а также некоторые далекие облака и линию горизонта.
Шаг 4:


Теперь, когда бумага еще влажная в области облаков, пора нарисовать тени.Добавьте несколько легких мазков, используя смесь синего кобальта и красного кадмия.
Шаг 5:


Продолжайте добавлять тени и смягчать края плоской стороной кисти. Я также рисовал землю быстрыми крупными мазками, используя смесь кобальтового синего и неаполитанского желтого.
Шаг 6:


Когда небо было готово, я добавил некоторые детали на передний план, чтобы придать картине законченный вид.
Еще примеры акварельного неба
Вот еще один пример облаков, которые я нарисовал, используя тот же подход, за исключением того, что на этот раз я использовал синий ультрамарин, малиновый ализарин и желтый цвет Неаполя для неба.


В то время как две вышеупомянутые картины выражают спокойное и умиротворенное настроение, следующая иллюстрирует совершенно другую атмосферу. Отвернувшись от голубого неба и пухлых облаков, я придумал образ бурного и бурного неба. Сочетание насыщенных, интенсивных темных тонов с сильными контрастами значительно добавляет драматичности этой акварели.


.
Как нарисовать небо карандашом поэтапно
Некоторые говорят, что на нашей планете два водных пространства: один океан находится под нашими ногами, а другой - над нашей головой. Второй упал во времена Ноя и его ковчега, который мог вместить только одну пару всех видов существ, и затопил все. Позже успокоилось и теперь спокойно зависает в атмосфере. В этом уроке мы научимся рисовать небо. Задача не из легких, но я уверен, что у нас все получится.
Небо - голубое или черное пространство.Это резиденция богов, звезд и летающих птиц. Нет четкого определения того, где он начинается и где заканчивается. Но если вы попытаетесь подняться выше неба, вы попадете в мелодраму, полную слез. Это определение появилось после выхода документального фильма «Три метра над небом». Раньше ученые считали, что Вселенная начинается там, где заканчивается небо. Но уж точно нет!
Если пойти дальше, то окажется, что там живет много умерших людей во главе с Богом.Но летчики и космонавты этого не подтвердили. Кроме того, иногда бывает много облаков, которые содержат много влаги, электричества и громких звуков и обычно появляются неожиданно.
Что еще я знаю о небе?
- В нем дыры - озоновые дыры. Солнечный свет проникает сквозь них и, достигнув нашей головы, может убить или поджарить нас.
- На самом деле небо не имеет цвета. Проблема в наших глазах, которые не могут адекватно воспринимать цвет.
- В древности люди боялись, что небо упадет им на голову и задушит.И неудивительно! Ученые говорят, что он весит 5300 000 000 000 000 тонн.
Конечно, падать не собирается. Итак, приступим к рисованию.
Как поэтапно нарисовать небо
Шаг 1. Рисуем несколько кругов - облака.
Шаг 2. Делаем облака пушистыми и волнистыми.
Шаг 3. Обводим контуры жирными линиями.
Шаг 4. Показываем землю и затемняем облака.
Готово!
Хотите рисовать больше пейзажей? Рекомендую следующие уроки:
- Закат;
- Земля;
- Космос;
- Море;
- Озеро;
- Осень;
- Парк;
- Leaf;
- Река;
- Водопад;
- Волны;
- Джунгли;
Траст №1
специально для ArcMel.com
.
Как рисовать облака и небо на открытом воздухе с помощью пошаговых уроков и руководств по рисованию неба для создания великих произведений искусства и мультфильмов
Пошаговое рисование облаков
Первый шаг в рисовании облаков - выбор правильного объекта. Глубокое синее небо дает хороший контраст для работы. При наблюдении за небом видоискатель может помочь вам уменьшить сцену до приемлемого размера.Фотографии полезны, поскольку небо меняется так быстро.
Урок рисования пушистых мультяшных облаков
Научитесь рисовать пушистые мультяшные облака, такие как те, что во всех ваших любимых мультфильмах!
Как рисовать мультяшные облака
Сегодняшний урок рисования посвящен тому, как рисовать облака.Облака в этом уроке рисования - это реалистичные облака. Мой следующий урок будет о том, как нарисовать облако в мультяшном стиле. Так что внимательно посмотрите этот урок, если вы хотите научиться рисовать облака реалистично.
Как поэтапно рисовать мультяшные облака
В этом уроке рисования я покажу вам (и Эду), как рисовать облака карандашом, цветным карандашом или маркером.Хотите ли вы научиться рисовать облако или сотню облаков. Секрет рисования облаков заключается в штриховке. Без штриховки ваши облака будут выглядеть плоскими и скучными.
Как рисовать облака
Простое пошаговое руководство, обучающее рисованию реалистичных облаков.
Как рисовать кучевые облака
Кучевые облака - это пухлые белые облака, которые вы видите в яркие солнечные дни на фоне голубого неба.Кажется, что их очень легко нарисовать, но это не так. К той же категории облаков относятся те впечатляющие грозовые тучи, которые вызывают штормы, чтобы разбить ваши яркие солнечные летние дни, формы похожи и очень драматичны.
Как рисовать упрощенные мультяшные облака
Рисование облака, как и многих других объектов, начинается с основных форм и переходит к более описательным деталям - столько или меньше, сколько вы хотите поиграть.Продолжайте читать и следуйте инструкциям, и у вас будет отличный рисунок облака.
Как рисовать мультяшные облака Урок
Нарисовать красивые облака на самом деле не сложно. На картинке слева мы видим красивые кучевые облака (1) и несколько небольших альт-кучевых облаков (2) сзади.
Цифровая живопись: как рисовать облака
Этот урок лучше всего подходит для цифровой живописи или традиционной живописи маслом.Это может работать и с акрилом, но я лично им не пользуюсь, поэтому не ручаюсь за это.
Как рисовать облака: eHow - Многие люди считают, что нарисовать небо и облака на бумаге для рисования - одна из самых простых задач. Однако то, что выглядит как неясное скопление брюма, очень сложно воспроизвести. Хорошо нарисованное небо может добавить характерный штрих любому типу декораций.
.
Как рисовать облака и небо
Как рисовать реалистичные облака и небо - Урок рисования
Начните с простого взгляда вверх.
С тех пор, как мой коллега-художник предложил мне включить небо в один из моих рисунков, я все время думал о облаках. Я постоянно удивляюсь красоте взгляда в небо! За последние пару лет я осознал важность тонирования неба и добавления облаков как части общего улучшения композиции в моих пейзажах.Думаю, я мог бы часами возиться с каждым слоем белого!
Посмотрите на небо и наблюдайте за образованием облаков. Сфотографируйте облака, и вы будете поражены тем, что вы начнете «видеть»!
Для чего небо?
А важно небо поставить? На небе нет облаков, зачем мне его затенять? Я обычно так думаю, и если вы посетите мой веб-сайт, вы увидите, что многие из моих более ранних работ не включали тонированное небо.Долгое время я даже не «видела» тона в небе. Лишь недавно я осознал влияние добавления тонированного неба к общему ландшафту. Вот некоторые из вещей, которые тонированное небо подойдет для вашего рисунка:
- Расширяет диапазон тонов, доступных на вашем рисунке. Белый лист бумаги теперь может отображать только основные моменты.
- Придает единообразие композиции рисунка
- Добавляет дополнительное ощущение реальности вашему ландшафту.
- Добавляет атмосферу и задает «настроение» сцены.
Вот рисунок, сделанный, чтобы проиллюстрировать важность тонированного неба и почему небо / облака следует рассматривать в общем композиционном исследовании любого ландшафта.
В этой серии рисунков я выбрал очень простую сцену с белым сараем. Моя единственная переменная на трех рисунках - это небо и облака.
Первое изображение - рисунок без неба. Рисунок очень резкий, и небо (белый цвет бумаги) конкурирует с белым цветом сарая.
Второй снимок намного лучше, если добавить тонированное небо. Белый сарай теперь является фокусом, поскольку тонированное небо подчеркивает и объединяет всю сцену намного лучше.
Третье изображение включает в себя тонированное небо, а также облака. Облака добавляют сцене глубины, поскольку облака уходят вдаль. Они также создают визуальный направленный поток для зрителя. Облака направляют взгляд на рисунок и тоже добавляют интереса.


Облачные образования и типы облаков
- Stratus - тонкие легкие облака
- кучевые облака - белые, пухлые… пушистые
- драматические - дождевые облака - грозы
- задние облака - закаты
СОВЕТЫ:
- Небо светлеет на горизонте и темнеет по мере того, как вы поднимаетесь вверх
- Облака используют перспективу - тем меньше и плотнее, чем дальше они находятся на расстоянии
- Если небо не является центральной частью рисунка, светлые или тонкие -установленные облака работают хорошо
- Используйте облака, чтобы вести зрителя по вашему ландшафту
- Облака имеют форму и трехмерны - у них просто нет линий, жесткие края
- Чем ярче облака - тем темнее должен быть базовый тон быть (это позволяет расширить диапазон тонов)
Чертежные материалы:
Это очень конкретный список материалов, которые я использую.Замены, безусловно, можно использовать. Ожидается, что экспериментирование и корректировки позволят настроить эти методы под ваш стиль рисования.
- ,5 мм Механические карандаши F и 2H грифель
- Замша
- Tortillion - small
- Blu-Tack
- Белый пластиковый ластик
- Маленькая линейка или Т-образный квадрат
- Strathmore 300 Series Bristol Board
- Кисть для макияжа
4 шага - рисование неба с облаками:
ШАГ 1 - КРОССОВКА
Я использую свободную позицию руки при создании перекрестной штриховки.Я считаю, что простой вес карандаша на бумаге позволяет создавать легкие и последовательные штрихи.


Я заштриховываю 3 слоя графита на бумаге с помощью грифеля F. Первый слой кладется на поверхность горизонтально, следующие два слоя - по диагонали.


ШАГ 2 - СМЕШИВАНИЕ
Используя замшу, обернутую вокруг указательного пальца, я растушую графит до гладкости. Замша с твердым и ровным давлением. Для получения гладкого ровного тона может потребоваться несколько проходов замшей.Обязательно растушуйте края области рисования, а также перекрывайте здания, деревья и участки горизонта. Стереть гораздо проще, чем добавить пропущенный раздел позже.


Не прикасайтесь пальцами к поверхности бумаги. Именно на этом этапе процесса смешивания волшебным образом появляются пятна или отпечатки пальцев. Если они появляются, их очень сложно исправить (если только они не находятся в облаке), и во многих случаях мне просто нужно начинать заново!
Я добавлю еще 2 слоя штриховки 2H и снова смешаю с замшей.Это создает красивую гладкую поверхность. Края рисунка обрезаю тавровой квадратной линейкой и пластиковым ластиком.


ШАГ 3 - ПОДЪЕМ ОБЛАК
Я использую пластмассовый ластик Mars с острым краем и стираю облака в небе. Для легких тонких облаков я использую blu-tak и просто перетаскиваю его по поверхности.


ШАГ 4 - ОПИСАНИЕ
Используйте графитный карандаш 2H, чтобы наложить слой в более темных областях рядом с самыми белыми вершинами облаков.Лепешка используется, чтобы смешаться и проработать детали. Путем смешивания, снятия, стирания и наслоения графита на бумаге появляются облака.


Я смягчаю облака с помощью blu-tack. Чтобы сделать облака более яркими, затемните фоновое небо. Это позволяет более полно сформировать белые хлопковые облака. Имейте в виду, что если в вашем рисунке не акцентируется внимание на облаках, они не должны конкурировать с остальным пейзажем. Они должны быть тонкими и мягко направлять взгляд зрителя через сцену.Обычно я использую легкие клочья и намёки на облака в большинстве своих пейзажей.
Обычно я трачу 5-8 часов, просто рисуя области неба и облаков. ТЕРПЕНИЕ - ключ к созданию гладкого неба.
Когда вы освоите базовую технику создания плавных тонов и общих образований облаков, небо станет пределом всех возможностей и вариаций, которые вы можете создать. Каждое мгновение… каждый час… каждый день… каждый сезон… небо меняет настроение и дизайн, давая нам неограниченный источник вдохновения для наших пейзажей.
Закаты и изображения заката
Вот небольшое исследование (менее часа) облаков ранним вечером, когда солнце думает о закате. Облака подсвечиваются солнцем и темнее неба. Деревья в основном в тени, а детали приглушены. Это небольшой рисунок размером всего 4,5 ″ x 7 ″. Небо имеет более светлый оттенок, чем облака, и является полной противоположностью обычных облаков.


О Дайан Райт
В 2002 году я снова взял в руки свой художественный карандаш после 20 с лишним лет.Во время этого перерыва я посвятил свое время семье и построению карьеры. Несмотря на то, что я получил степень бакалавра изящных искусств в Университете Северной Айовы, мой карьерный путь отклонился от изящных искусств. В настоящее время я являюсь ИТ-менеджером в медицинской аудиторской фирме в Де-Мойне, штат Айова. Мои дети учатся в колледже, и теперь мне пора снова изучить свое искусство! Я живу со своим замечательным мужем Лесом в маленьком городке Митчеллвилль, штат Айова.
- Дайан Райт
Чтобы узнать больше о Дайан и просмотреть ее работы, посетите ее веб-сайт:
https: // www.dianewrightfineart.com/
.
>